都是古装戏，《上京风云》是央妈牵头制作的，从服化道，到演员和幕后班底，那都是数一数二的，那戏你应该也看过了，质感是不是很好？所以说啊，《上京风云》的投资肯定要比一般的古装戏更多。反正据我所知，那部戏的投资好像是在一点五亿左右。
你再看《狼烟》。名字挺霸气的，可那部戏的质量嘛……主投是个煤老板，人家摆明了是奔着赚快钱来的。戏里的服化道看着跟80年代的港台剧一样，特效也渣的不行。虽然也对外宣传投资两个亿，可刨开那几个流量明星的出演费，真正投资到制作中的资金，我估计吧，撑死了也就五千万左右。
都是七八十集的长篇电视剧，两部戏你比一比。哪怕是一点儿门道都不懂的外行人，也能一眼看出高低来。”
“……。”第一次听说这方面的内幕，苏谨言花了几秒钟才把信息消化完毕。想了想，他又把视线转向了刘子安：“子安姐，你之前拍的那个《金城玉剑》呢？投资额度大概是多少啊？”
之前受刘子安的拜托，帮《金城玉剑》写了三首歌，分别是《难念的经》、《笑红尘》以及《鸳鸯蝴蝶梦》。
刚才算账的时候没把这三首歌单独点出来，并不是因为苏谨言忘了这件事，而是因为电视剧还没开播，这三首歌尚未公开，除了出售使用权的那点儿钱，暂时还不能创造其他收入。相对于已经发布的《舞娘》、《下沙》等歌曲，它们带来的收益少的可怜，就目前而言，尚处于‘可以忽略不计’的立场。
“我倒是没直接问过，不过听人说，应该是七千万左右吧。”回忆片刻，刘子安又补充了一句：“《金城玉剑》一共四十五集，这个投资额度算是挺多的了。”
“这么算下来的话……”苏谨言嘀咕起来：“《甄嬛传》的制作费大概需要一亿出头？对吧？”
“照着你那个剧本拍，差不多能有七十到七十五集的分量。”苏常英点点头：“要是在服化道方面要求的精细一些，制作费应该在一个亿到一亿两千万左右。”
“那咱们不够钱啊。”苏谨言挠了挠头：“拢共不到四千万，这才三分之一呢。剩下的三分之二，怎么搞？”
“工作室账上的四千万，已经够用了。”知道弟弟不太了解制作电视剧的幕后工作，苏常英耐心的讲解道：“剩下来的部分，咱们可以自己私人投资，也可以去外边联络其他资金。一般来说，牵头制作的单位，只要拿出三分之一到一半的资金就……”
大多数情况下，一部剧集背后，都会有好几个投资方。包括不差钱的煤老板主投的剧集，也不例外。
明明有煤老板在后边撑着，资金上绝对不会出问题，那为什么还要引起其他投资方，来分享项目带来的好处呢？
原因很简单，一部剧集从拍摄到播出，要经过好几道关卡。若是只有一家投资，想要过五关斩六将，可不是那么容易的事。
比如演员这块儿。
假设你这部剧集里边，需要某位特定的演员来出演一个角色，偏偏人家又没什么兴趣过来给你捧这个场，那你该怎么办？
当然是用更大的好处，打动演员或者他身后的经纪公司啊。
所谓的‘带资进组’的状况中，就有一部分是这么出现的——想要我们家的演员出演，那就让出一些投资份额给我们，让我们公司也跟着分点儿好处。
当然，这种状况只会出现在那些‘注定会成功’的项目中，比如某些从热门ip改编的剧集，又或者上一季已经取得了成功，即将拍摄第二季的热门剧集。
又比如播出这块儿。
跟综艺节目一样，电视剧也需要一个播出的平台。占着这份主动权，电视台或者网络平台有可能会提出投资的要求，以求在项目中分得更多的好处。
作为项目发起人，遇到这样的情况，你会如何选择？是咬死了不松口，还是分出一部分投资空间，用来拉拢平台方呢？
大多数情况下，都会选择后者。毕竟这个圈子里，人脉是最重要的，有些时候，其重要性甚至还在项目本身以上。
另外，除了用来拉关系打通路子之外，项目实施过程中联合更多的投资方，还能起到分担风险的好处。
不是每个人都像苏谨言一样是个重生者，一部电视剧拍出来能不能获得观众们的认可，谁也不敢打包票。有一说一，即便是热门ip改编的剧集，同样存在‘不被认可’的可能性。
如果所有投资来自同一家公司或者工作室，而剧集拍摄完毕后，又没能如愿以偿的获得足够高的收视率，赚取到足够多的金钱。那么，对于全资投拍的这家公司或者工作室来说，这笔买卖带来的损失会有多大？
伤筋动骨都算好的，甚至有可能直接落个破产清算的下场。
换个方式，把投资额度分散开来，交给好几家一起投资，情况就不一样了。即便项目失败了，平摊到每一家身上的损失，也不会多到承担不起。
“这样啊，我明白了。”听了两位姐姐的讲解，苏谨言对‘电视剧制作’行当里的门道稍稍有了些了解。想了想，他又多问了一句：“那……你们已经选好合作对象了么？我的意思是，是打算给我这边一样，把上京台也拉进来？”